ALEP, une pratique éducative par le théâtre
Quelques mots sur le théâtre que personne n’ignore.
Parce que le théâtre est un outil complet d'éducation permettant à l’enfant ou adolescent de :
- Développer une meilleure connaissance de soi, de ses émotions et de ses réactions,
- Améliorer sa lecture et sa mémorisation,
- Acquérir une plus grande maîtrise de soi,
- Augmenter la confiance et l’estime de soi
- …
Il est un outil d’émancipation qui accompagne le jeune dans tous les aspects de sa vie.
C’est à partir de ce socle d'habiletés et de compétences qu’il peut aller à la rencontre de l’autre. Autre avec lequel il faut construire au théâtre, car il n’y a pas de jeu s’il n’y a pas d’altérité. Qu’il soit partenaire de scène ou spectateur, l'autre est là avec nous.
S’il est partenaire de scène, nous ouvrir à lui et lui à nous pour réaliser le spectacle. C’est un cheminement partagé, un rapport de confiance qui se crée malgré les différences.
A l’égard du spectateur, le comédien (quel qu’il soit) n’a qu’une règle “Il est interdit d'ennuyer le public”. De la même façon qu’il prend soin de ses partenaires de scène, le comédien est entièrement dévoué à son public.
C’est dans ce dévouement partagé qu’il se crée un lien de confiance en l’autre. C’est parce que je sais l’autre aussi dévoué que moi à faire le meilleur spectacle possible que je lui fais confiance. C’est par ce but partagé que nous pouvons construire ensemble.
C’est en cela que le théâtre est une école de la vie avec les autres, du vivre en société.
De l’éducation par le théâtre
Dans ce contexte, il incombe à l’éducateur-comédien d’accompagner les enfants sur ce chemin. De définir un cadre qui donne l’exemple, qui rassure et prend soin. Un cadre qui autorise l’erreur (parce qu’il y en aura). Un cadre qui permet à chaque participant de puiser la confiance en son éducateur s’il ne la trouve pas (encore) en lui. Un cadre qui doit permettre de trouver la confiance en soi et en ses pairs.
C’est un voyage difficile en tant qu’adulte mais encore plus en tant qu’enfant.
Plus haut nous avons écrit ce qui semble aller communément de soi dans les effets du théâtre, mais quelque chose d’aussi possiblement puissant que le théâtre pour émanciper l’est autant pour détruire et assujettir.
C’est pourquoi il est nécessaire de poser un cadre éthique à cette pratique.
Il est également nécessaire de mesurer et analyser régulièrement les effets d’une telle pratique éducative et les conditions de transferts de compétences dans les autres espaces de la vie.
Raison pour laquelle ALEP, en plus de réaliser des ateliers pour les enfants et les adolescents, développe un programme d’étude autour de sa pratique en partenariat avec l’université, en accueillant des étudiants-chercheurs.
Voilà à quoi nous travaillons, dans ALEP : Développer une pratique d’éducation à partir du théâtre.
